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“互联网+玉雕”:中国传统玉文化的传承与创新

2017年8月29日   阅读  次   编者 文述   责编 麦子
【内容分类】 文化遗产
【内容摘要】

在中国传统文化中,玉是集审美和仁德于一身的文化载体,玉文化也是中华民族精神的重要体现。“玉不琢,不成器。”玉器的艺术美与文化内涵更是离不开大师们的精心雕琢。

【标签】 “互联网+” 玉雕
【正文】

【热点回顾】

云南玉雕大师李海奇:做玉雕作品最终要回归到“善”

2016年,云南网携手昆明万科推出了“滇峰2016 致敬云岭骄子”公益活动,与数万名网友共同推荐出了10名“年度城市人物”,并分享了杨丽萍、褚时健、金飞豹等10位“云岭骄子”的精彩故事。

2017年云南网和昆明万科再度携手,致敬持有匠心、坚守艺术、注重品质、不忘初心的云南“翡翠人物”。 他们如翡翠般珍贵,不似钻石般闪耀,却深沉温润,用翡翠之心坚定前行。

古谚:人生有缘自相逢,缘起缘灭莫强求。中国玉石雕刻大师李海奇有着特别的玉缘与佛缘。从河南的汉白玉、独山玉到缅甸黄龙玉、云南翡翠,他在玉雕的道路上已行走二十年有余,不断学习并改进雕刻技艺,将个人情感与文化修养融入到与玉石的交流中。虽被称作“大师”,但他始终谦逊而自省,玉雕以修心,最终,回归至“善”。

从软玉到翡翠:他不断地挑战自己

玉雕大师李海奇,生于“玉雕之乡”河南镇平,小时候看到家乡的老师傅打磨玉石,李海奇便觉得神奇,受环境影响,李海奇慢慢与玉石结下了不解之缘。“小时候,我就有这么一个愿望,希望以后能从事玉的创作工作。”

在玉雕设计与创作方面,李海奇有自己独特的风格,继承传统的同时又注重创新,艺术追求浑然大气。他设计的《桃园三结义》、《锦绣中华》在河南省首届玉雕展评会上获得金奖,独山玉作品《剑》曾荣获百花奖铜奖,水晶作品《妙相观音》曾获得天工奖金奖。

2010年之前,李海奇在河南主要从事和田玉、白玉的雕刻,他把璞玉和厚重的中国传统佛教文化相融合,独树玉雕界“玉和”的大家风范。李海奇与恩师仵应汶大师合作的独山玉雕刻作品《悟道》于2004年获全国“天工奖”玉雕精品展金奖,产于河南南阳的独山玉硬度可与翡翠媲美,玉质坚韧微密,细腻柔润,色泽斑驳陆离,作品雕刻顺色立意,依势造型,碧色与青色自然过渡,青山、老树和寺塔融为一景,生动巧妙。

在李海奇20多年的玉石雕刻生涯中,他在河南和云南两地生活期间,分别研究雕刻玉石和翡翠。2010年,李海奇来到云南瑞丽建了新的玉雕工作室,起名为“奇和居”,寓意“天和、地和、人和,玉和”。瑞丽的自然环境好,民风朴实,人民善良,李海奇便居住至今。

翡翠的硬度比和田玉、白玉的硬度高,所以翡翠雕刻的难度就更高,在玉石雕刻方面已有造诣的李海奇,到云南后便将研究方向转向了翡翠。“翡翠就像一匹烈马,不容易驾驭。研究方向从玉石转向翡翠,对我来说,是一种挑战,也是一种进步。”李海奇说。

(以上来源:云南网 张蕊2017-08-01)

镇平:以玉雕产业带动旅游发展

目前,镇平玉文化旅游客服中心、石佛寺镇玉文化主题酒店、玉乡美食街、玉雕民俗村、玉雕小镇等规划论证正在逐步推进,使镇平旅游业呈现出蓬勃发展的良好势头。

镇平玉雕产业规模宏大,玉雕艺术享誉海内外,全球所有的玉种在镇平均有加工和销售,是名副其实的“中华玉都”。镇平在石佛寺镇建成的全国规模最大的玉雕专业市场——玉雕湾购物市场和国内第一家玉文化中心,使玉雕产业实现了生产规模化、市场专业化、产品创新化。同时,配套完善各项基础设施,筑起了橡胶坝,建成了景观路,开辟了绿地、游园,营造了碧水扬波、绿意盎然、路畅灯明的优美环境,使玉雕湾成为全国有名的玉雕商品集散地,每天人流量平均达10多万人次。在此基础上,镇平在玉雕湾开工建设集商贸、会展、休闲、娱乐于一体的国际玉城和原石销售基地、玉文化博物馆,进一步彰显镇平旅游的玉文化特色。

玉雕产业极大带动了镇平旅游发展。今年上半年,镇平县接待游客180万人次,实现旅游综合收入11.5亿元,分别比去年同期增长20%和24%。

(以上来源:镇平县政府网 张林 2017-07-27)

游艺悟道,一个玉雕人的焦虑与抉择

作为一门手艺,玉雕大抵如苏轼笔下的西林壁一样。不同的人玉雕的视角是不一样的,可谓是“横看成岭侧成峰,远近高低各不同”。

笔者曾在知乎专栏发表过一篇《玉石为什么还是我们最熟悉的陌生人?》一文。后来该文被新浪收藏转发之后,现全网收录量颇大。就大家看玉雕的视角一样,一网友在看完《玉石为什么还是我们最熟悉的陌生人?》一文后,点评道笔者的这个说法恰如其分。

本月中旬,媒体采访手艺人张国军,让大家见到了一个玉雕人真实模样。作为游走在玉雕圈多年的小编而言,笔者有时候特焦虑、纠结,当然我的窘况也被不少人看在眼里,急在心里。曾经一段时间,笔者闹不清什么是玉雕,想弄清楚什么是玉雕?

“你别把它想的太复杂,玉雕就是一工种,或者说是一种谋生手段。”河南省玉石雕刻大师张国军一语点醒梦中的我。

作为一门手艺,玉雕大抵就是玉雕人谋生的行当而已。玉雕人雕刻的时间久了,他们大多会成为职业的玉雕人。而它和常年在外面跑,给玉雕师写文扬名的我,甚至和我们小时候在村里看到剃头匠一样,都是在用自己的双手,勤勤恳恳养家糊口,这是所有人类终其一生所做的事情。

明白了这个道理,我心里轻松了许多。

上周笔者在南阳出差采访写生,其中和河南省玉雕大师张国军“思考了一段人生”。作为玉雕界的一份子,张国军的努力与抉择也让我进一步认识了张国军,自然也让我更认识了玉雕,当然。笔者认识张国军好久,最早对他的了解还是源自他的简历。

在成为河南省玉石雕刻大师、中国青年玉雕艺术家、中华玉雕艺术大师之后,似乎这些“名头”自然会助推张国军“功成名就”,或者说,这些理所应当成为张国军扬名立万的吸金利器。然而,欲戴其冠,必承其重。头顶光环的同时,张国军陷入了一不可名状的怪圈。向左走?还是向右走?最近,将近不惑之年的张国军又开始迷惑起来。

向左走?

非刚需用品、碎片化阅读、原材料疯长、成品价格趋低被总结为玉雕行业的四大痛点。“作为玉雕从业者,已经不能简单地像前几年依靠产量来谋取胜利。”玉雕人张国军说道,“何况,在2011年玉雕行情疯狂的时日,那会儿正在回炉学习”。无论何时,人必须对自己有清晰的认知,必须清楚自己从哪里来,要到哪里去。面对着互联网大潮,消费者正在越来越倾向与通过互联网来选购商品,哪怕是非刚需、强上手体验的玉雕商品。

对于河南省玉石雕刻大师张国军来说,自拥抱互联网,开通咸鱼拍卖之后,在最初的时日里,曾经迎来了一段高光的时日。与玉雕圈顶尖的玉雕手艺人不一样,作为青年的玉雕从业者而言,他们正处于玉雕生涯的黄金创作时期。但玉石原材料价格的高低直接决定着玉雕品的档次与出处,以高档原材料进行创作意味高投入,往往不现实;以低档原材料进行创作,往往意味着又将面临着价格战的生死考验。

在玉雕界,有一种按照年龄和资历来划分不同的玉雕师的说法,有人把玉雕创作者大概分为:国家级、省级、市级、初入行者等四分法。在上述玉雕创作者中,年长者名气占优,名义就足以让它们驰骋江湖。年轻一代年富力强后生可畏,中生代的省市级玉雕师们比上不足比下有余,产品定位不准,角色有时候会尴尬。对于张国军而言,他属于即将迈入或是已经迈入中生代的一员。要他道明其中的滋味,张国军应该有一定的发言权。

放在以往,在拥抱互联网的初期,紧靠粗放型生产就能给张国军带来了可观的经济回报。然而,随着消费能力、消费者心智水平、玉石信息壁垒不断打破的今天,玉石创作者也不得不正式一个考题——正视消费升级。

向右走?

电商发展过程中,3C产品、服装取得的成绩有目共睹,相比较下来,玉雕品在电商之路还在摸索之中。不论是玉雕创作者,还是电商平台,对于玉雕的“电商化”都在摸索、试错,甚至是走弯路。毕竟,玉雕作品的唯一性、强调体验、重服务等特性与互联的方便、快捷性在某种程度上是一不可调和的矛盾。

如今,玉雕品面临的问题之一就是,玉雕品是否应该在互联网或者社交网上销售。在这一方面,玉雕行业面临的压力巨大。按照现代人的思维,你必须在互联网上销售;似乎如果不这样,你就是迂腐的落后者,甚至是out了。“玉雕品从来不是追随者,抄袭、量产不符合玉雕品的本质”张国军表示。

不能靠量取胜,只能反其道而行之。正所谓“痛则通,通则痛”,张国军在玉雕创作之路上,感受到了通,自然醒悟再行动。但不同的路径地行动,往往意味着另一种痛,在采访的过程中,我多次问他的决心,他的态度告诉我:他准备好了。

现今社会,尤其是电商、社交领域,信任的力量让大量社会底层的人获益,甚至是翻身。在强调诚信、消费体验、重服务的新消费经济面前,张国军以未雨绸缪,正可谓“穷则变,变则通,通则久”,张国军希望自己能“变则通,通则久”。

积极拥抱变化,心悟玉道再出发

正如张国军面对采访,敢于直面把采访过程以直播的形式传播出去。如今,张国军正在积极地拥抱变化,。不仅仅是玉雕电商化的尝试,张国军还希望通过直播,好让大家扔掉标签,更多地认识张国军,认识他的玉雕作品。

互联网世界是一个感觉不足的世界,视觉、听觉两个维度不足以清晰展示玉石之美。原河南省地质博物馆馆长说玉石之美如美女之类,强调水、色、底、工。

然而,数字世界是喧嚣、拥挤、华而不实;玉雕品则是安静、优雅。数字世界是暂时的、即时的,触手可得,轻松舒适;玉雕品则代表着永恒、文艺、传统、珍稀和带有温度。数字世界是大众引领潮流,玉雕品则富有创造性。

成为某种东西的一部分并不意味着盲目、追随,张国军有时候清晰地认识到这一点,在采访过程中,他不时地提到这一点。如今,在积极做好玉雕创作的同时,张国军除了建立工作师官网、微博,还开通了直播号。时不时地放一部手机和大家聊玉、聊创作。“不管做什么,首先是一个态度,起码用心去做。”张国军表示,“心悟玉道,不用心,怎能感悟创作之道,体验玉石之美?”

为了让大家更了解他,我们一行还回了一趟张国军的老家。在他出生生长的地方,我们见到了他最初学习玉雕的地方。走访过程中,也见了一些他学习玉雕雕刻的作品。本着总结过去,完善自己的目的,张国军卖力地翻着自己的小仓库。当我在他家门口拍照的时候,忽然听到了他的笑声。

“哈哈哈,快看,我找到了我初中的毕业证。”

听到笑声,我意识到他要出来让我们欣赏,我紧紧地盯着大门,看到他出门,我就举起了相机,拍下了一个笑容可掬的张国军。如今,再看照片,我依然可以清晰地记得当时的场景,那笑容绝对地是发自内心的欣喜。

“哎哟,来看看玉雕大师当年的风采。”我开玩笑道。

“什么大师啊,咱就是一手艺人,别瞎乱叫。”他严肃地纠正道。

确实,时下外界对“大师”的称谓褒贬兼有,有时候更多的是戏谑之态。作为很多玉雕人,他们有着清晰地认知。作为当事人,张国军只是按照属于行业的一些玩法,走着属于自己的琢玉之路。“能在号称30万“玉林军”的镇平脱颖而出,成为万料挑一的“玉雕大师”,张国军表示“只能说取得了一定的阶段成果,你认为能万事大吉?怎么可能”。

据张国军说,在石佛寺玉器厂做学徒期间,自己曾梦想着像师傅一样拥有自己的玉雕机器。如今,他早已经圆了梦,不仅仅拥有了自己的玉雕机器,还有了一个属于自己的工作室,更重要的是,他已经在属于自己玉雕创作之路走了很远。

(以上来源:新浪收藏 文婕 2017-08-01)

【数据分析】

玉雕是中国最古老的雕刻品种之一,也是中国独有的技艺。玉雕艺术的发展历史悠久,承载着中华不同时代的文化传统特征。玉文化是中华民族精神的重要体现,《礼记·学记》有云:“玉不琢,不成器。”玉石只有经过工艺师们的精心设计、反复琢磨,才能被雕琢成为精美的玉雕工艺品。2008年玉雕入选第二批国家级非物质文化遗产名录,标志着玉雕艺术在传承与保护的道路上迈出了新的一步。

在“互联网+”时代,产业要想做大做强,离不开以互联网为载体的各种商业运作模式的运用。河南省玉石雕刻大师张国军积极拥抱互联网,开通咸鱼拍卖玉雕工艺,成功搭上了互联网快速发展的顺风车;开通电商平台,拉近了消费者和玉雕工艺大师的距离,增加了玉雕爱好者和玉雕传承人的互动性,能让玉雕爱好者在购买玉雕之前深入了解玉雕文化及其成品,对于传播玉雕文化具有很好的推动作用。

此外,由于玉雕产业的特性,目前的互联网技术很难完全的还原实物,消费者在选择时往往很难区别其中的微小差异,但正是这微小的差异造成作品价格上的相差悬殊,而一般的玉雕爱好者又很难分辨。因此,对于玉雕工艺来说,最好的方法是在线上只做宣传,不做交易,通过电商的作品展示,尽可能的将玉雕爱好者吸引到线下实体店进行参观购买,确保玉雕品的质量以及行业内的公平竞争。

【资料来源】 文化大数据
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