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上海创意产业努力寻找创新元素

2018年5月30日   阅读  次   编者 文述   责编 史一
【内容分类】 文化治理
【内容摘要】

4月20日上午,2018上海文化发展系列蓝皮书新闻发布会在上海社会科学院文学研究所举行。《上海文化发展系列蓝皮书(2018)》聚焦上海文学、文化、文化产业、公共文化服务、电影产业、文化交流、非物质文化遗产等领域,权威发布上海文化发展领域的热点和重点问题,概括、展望上海文化发展的新趋势、新特征。

【标签】 上海 文化创意
【正文】

【热点回顾】

上海建设国际时尚之都 需要培养跨界人才

上海要建设国际时尚之都,人才培养方式的变化非常重要。新材料、新技术和新的设计方式层出不穷,不能培养只会画设计图的学生。说到底,时尚不论是技术还是创意,都是要改变人们的生活习惯,这意味着学生需要懂的远远超过了时尚设计的本身

当“工业4.0”在制造业还没有完全实现,法国的时尚产业却早早准备就绪,甚至已经开始在为“工业4.0”到来后的时尚产业培养人才了。现代时尚受高科技的影响越来越大,由某个人或者某些人单打独斗来引领时尚已不可能。昨天,在上海国际服装文化节环东华时尚周开幕式上,来自国际时尚中心法国的时尚创意领域学者们的声音,为上海国际时尚之都建设提供了另外一种参考。

“工业4.0”观念最早在时尚界落地

在法国时尚创意研究机构的学者看来,法国时尚界面对世界的变化永远持开放态度,并且快速融合的做法才是法国时尚成功的重要原因。“即便对‘工业4.0’的设计理念,也是时尚界最敏感,‘工业4.0’观念最早在时尚界落地。”法国纺织时尚学院教学总监尚特·福柯教授说。

法国时尚创意领域的研究者认为,时尚产业发展至今有三个关键词:保留传统,观察追踪所有的新技术,在实验室里实验。尤其是在“工业4.0”到来的当下,实验室联手工程界和科技界更重要。

尚特·福柯所在纺织时尚学院设计中心的实验室,既有传统的缝纫机,也有3D打印机和激光裁剪设备。近年来,这些高新技术的设备从面世到出现在实验室的时间周期越来越短。

就在她来中国参加论坛前,实验室还在为一家知名女装品牌企业研究,如何将电子射频芯片装到正在设计的服装中。“人们也许很难想象,在高级时装设计过程中,还有包括来自汽车制造企业的工程人员参与,最终大家联合提出了六到八种芯片嵌入纺织物的方式,现在正在研究市场推广方案。”福柯说,“你看,不再是某一个人埋头画图就能够引领时尚了。”

时尚从社交网络文化中寻找创新元素

时尚行业提倡的创新,要么是技术创新,要么是风尚创新。近年来,技术创新越来越重要,甚至社会学研究都会影响到时尚的发展。

比如,技术创新就使得传统服饰材料的性能得以改变和提升。国际羊毛局教育官员透露,目前国际时尚界“正当红”的是羊毛运动鞋和羊毛运动衫,针对羊毛吸湿排汗的物理特性,重新进行技术开发,现在制作的运动鞋和运动装,可以吸收人体30%以上的湿气,远超传统面料。而且,近年来对羊毛物理特性的研究以及改造,使得羊毛新开发的性能超越了传统防水材料,能用于防风、防雨的服饰材料,重新成为时尚界和运动界的“宠儿”。

“技术不仅用于面料,还用于整个时尚产业链。”法国凯奇商学院创意文化研究中心负责人安妮·贡波教授说,3D的丝绸制品、为客户订制的独一无二的手环,新技术除了使时尚创意设计更关注人的感受和个性化,还影响了整个产业。

至于风尚的创新,则与社会学发展密切相关。安妮·贡波说,社交网络时代,自文化或者微文化出现,使得时尚创意从中寻找创新的元素,甚至成为创新的源泉。

时尚人才需要懂的远远超过时尚设计本身

根据最新统计,全球时尚产业去年创造3万亿美元价值,占全球生产总值(GDP)的2%。时尚产业在近现代上海的发展过程中产生过重大影响。“上海要建设国际时尚之都,从我们的经验来看,人才培养方式的变化非常重要。”在昨天的论坛上,这些学者们不约而同表示。

几乎所有的国际知名时尚教育机构共同的经验就是,时尚人才的培养不是仅仅设计师,而是要培养学生完成从样品设计到推向市场这整个流程的能力。福柯说:“新材料、新技术和新的设计方式层出不穷,我们不能培养只会画设计图的学生。说到底,时尚不论是技术还是创意,都是要改变人们的生活习惯,这意味着我们的学生需要懂的远远超过了时尚设计的本身。”

(以上来源:文汇报,2018-04-25)

打响上海文化品牌:让原创精品多起来,让“石库门”活起来

文化品牌是一座城市的金字招牌,承载着城市的精神品格和理想追求,担当着为城市塑形铸魂的责任,体现着城市的吸引力、创造力、竞争力。同样,文化底蕴、艺术品味和人文情怀决定着一座城市的气质、风格和温度。上海是一座有着深厚文化传统的城市,今天,如何打响上海文化品牌,建设海派文化高地,传承红色历史文脉,繁荣社会主义文艺,在今年的上海两会,代表委员纷纷就此建言献策。

宏大时代呼唤精品力作

文化体现着一座城市重要的软实力。有品质的文化才能成为城市进步、社会发展的基点,也是决定个体的幸福指数,更影响着一座城市、一个地方的发展水准的重要推动力。

市政协委员、上海音乐学院副院长王瑞认为,上海作为我国改革开放排头兵和创新发展先行者,在文艺原创精品的产出力与影响力等方面还不够凸显。主要原因是在文艺原创的投入和政策扶持、文艺原创资源整合、文艺原创机制的系统性构建、文艺创作人才培养等方面存在进一步完善。何少华委员也认为,目前上海缺乏与其地位相称的标志性原创舞台剧精品力作,尤其缺少可以长演不衰的舞台剧作品,“上海专业剧场的演出市场,远没有发挥出应有的创作孵化效应和经济衍生效应。”

一段时间以来,一些影视和文学作品热衷于表现“富二代”的纸醉金迷、“小资一族”的风花雪月,或者编造三十年代十里洋场的“传奇”。“捧一杯咖啡在落地窗前,懒洋洋地看风景……我们不能陶醉于这样的情调。艺术作品要写生活内在的苦辣酸甜,写民族的精神需要、精神寻找、精神出路,以及坚忍不拔的力量。”来自上海话剧艺术中心的杨昕巍代表说,中华民族实现了从站起来、富起来到强起来的历史性飞跃,我们正处于一个宏大的时代,这个时代需要伟大的思想和伟大的作品。所以艺术家的视野要有历史感,有命运感,具有“长河落日”的气质,如果没有这样的气魄,很难出大作品。此外还应注意到,现在许多艺术作品缺乏大情感。对于上海来说,这种大情感就是对黄浦江的热爱,对江南水乡的热爱,对中华民族土地的热爱!

国际电影节、国际电视节、国际艺术节、上海之春音乐节、国际儿童戏剧节、国际木偶节……正在建设国际文化大都市的上海,文化艺术方面的节庆活动已经十分丰富。“从打响文化品牌的角度来看,还是要多出一些本土的、经典的原创艺术作品。”市人大代表、中福会儿童艺术剧院院长蔡金萍表示,应当多创作一些关注现实题材、体现海派风格的好作品。比如,很多年前,上海就有沪剧《鸡毛飞上天》这样表现教育工作者的优秀作品,我们现在的教育已有了翻天覆地的发展,为什么不能产生一部表现当今教师形象的艺术作品?

陈飞华委员建议,上海作为中国文化重镇,应当继续解放思想、大胆探索,既要做好“码头”,让中外优秀文艺作品在上海绽放光彩,更要做好“源头”,使上海文艺工作者的创作灵感源源不断,上海原创的优秀作品喷涌而出。

文化高地需要跨界型人才

近年来,上海不断推出支持文化发展的新举措。上个月,上海出台了“文创50条”,提出要把上海建设成为全球影视创制中心、全球动漫游戏原创中心,把上海打造成为亚洲演艺之都,同时深化上海国际创意设计高地建设,把上海建设成国际设计之都、国际品牌之都、国际会展之都和国际时尚之都。这大大提振了文艺工作者和文化产业工作者的信心。

“新时代要打响上海文化品牌,就要有一些重量级的、行业龙头级的文化企业、文化机构。”张鸣代表说,文化事业的发展主要是靠人,除了艺术家之外,还有很多文化创意人才,其中包括导演、编剧、音乐、舞美、灯光,还有一些跨界人士等。“我们需要一批名家、大师,也需要一批有朝气、有创新力的跨界型人物。”张鸣表示,据了解,近年来,伴随着各地对文化建设的重视程度不断提升,全国兴起了剧院建设的热潮。在上海,“环人民广场剧场群”、“徐汇滨江创新创意剧场带”等一批新剧场群落的建设和对外开放,正为申城带来新的城市景观和文化场域。不过,如何改变剧院人才软件不匹配的窘境,有效提升上海乃至全国剧院的整体经营管理水平,是一个亟待解决的问题。

有委员提出,按照《上海市城市总体规划(2017—2035年)》,对标卓越的全球城市,上海未来的文化类从业人员将占就业总人口的10%左右,但现在缺口还很大。建议从文化人才培养和文化师资引进等方面破题推进。

“红色基因”注入厚重底色

上海是中国共产党的诞生地、中国革命的摇篮,有着丰厚的历史文化底蕴和红色文化资源。2017年10月31日上午,党的十九大闭幕仅一周,中共中央总书记、国家主席、中央军委主席习近平带领政治局常委专程从北京前往上海和浙江嘉兴,瞻仰上海中共一大会址和浙江嘉兴南湖红船,回顾建党历史,重温入党誓词,宣示新一届党中央领导集体的坚定政治信念。

不少代表委员都表示:从近代史来看,上海不仅是一座经济、商业城市,也是一座英雄的城市。这里不仅拥有中国共产党领导广大人民进行革命斗争时所形成的人文景观,如“一大”“二大”“四大”会址、“左联”成立会址等;更有近代一切追求进步的仁人志士留下的精神资源:李达、李汉俊、陈望道、施存统等在上海开启了马克思主义的研究和宣传,由陈望道翻译,陈独秀、李汉俊校译的《共产党宣言》在沪出版……据统计,上海有革命遗址遗迹657处,现存下来有遗迹可考的440处。

“红色文化、海派文化、江南文化是上海文化的三大特征。打响上海文化品牌,宣传工作非常重要,要有持续不断、深入人心的舆论宣传氛围,春风化雨、润物无声,让文化特色深入人心。”市政协委员、新民晚报社党委书记、社长、总编辑朱国顺表示,特别是红色文化,这是上海特别珍贵的文化特色,尤其需要有持续深入的宣传。新民晚报的“传承红色基因”报道,至今已连续报道50多期,许多读者表示,先辈们的事迹让他们深受感动,也让他们更深入地了解了上海的红色文化,希望媒体有更多更丰富的这方面内容。这也充分说明,持续的宣传与良好的传播氛围,是打响上海文化品牌的重要一环,这是上海媒体工作者需要不断努力的方向。

市政协委员、市作家协会党组书记王伟建议,上海应对红色题材的文艺创作进行系统规划,可以围绕建党100周年等重要时间节点,组织和引导作家、文学工作者进行创作,推动形成更多、更丰富文艺作品,使之在上海文化平台的建设中发挥积极的作用。

石库门建筑应予活化保护

《从石库门到天安门》美术展、《从石库门到天安门》诗歌朗诵会……近来,上海的石库门这一建筑形态越来越引起广泛关注。

今年的政府工作报告提到,要“切实保护历史文化遗产”、要“彰显城市人文底蕴”。这些内容说出了代表、委员们的心声。在沪全国政协委员胡卫表示,红色文化、海派文化和江南文化经过这么多年的积淀和传承,实际上也经历了一个融合的过程,形成了上海特有的城市性格和城市精神,这种城市性格和城市精神,一个突出的表现就是我们海派文化的硬环境。除了外滩的“万国建筑博览会”外,最具历史文脉,最能体现上海特色的建筑,就是石库门。

石库门是上海最有代表性的民居建筑,将更多有价值的石库门建筑保护起来,更让它们“活起来”,彰显上海城市人文底蕴,甚至更进一步推动石库门建筑申遗,这是不少代表、委员的共同愿望。

民盟上海市委建议,将2005年制定的《老城厢历史文化风貌区保护规划》进行重新评估和修订。首先要把对老城厢历史文化遗产的深入挖掘和认识,进一步体现在《规划》的遗产资源梳理和价值认定中。同时,探索保护与更新的新模式和新机制。通过寻找新动力、创新模式和机制,形成新合力,走向利益共享,从而在民生改善、历史保护和更新活化方面拓展政策、实现法律和管理创新。最终实现保护与利用的有机结合,保护与提升地区功能和环境品质的共赢。

市人大代表戚建豪表示,一些老建筑因为居住条件差,原有居民都搬出去了,即使对原建筑保护,也仅仅是一个空建筑。一定要把老建筑用起来,使它兼具观赏功能和使用功能,这样才能保持活力。那么,如何对石库门等老建筑进行活化保护?戚建豪建议,在保护老建筑的过程中,要花一些力气改善老建筑的居住条件,就有机会吸引已经搬走的居民再搬回来,吸引对生活品质有要求的年轻一代住在这里,这样就会让老建筑继续充满生机。

(以上来源:新民晚报,2018-01-27)

陈鸣波:强化创意设计引领,培育实体经济发展新

创意设计是美好生活的重要组成部分,是文化创意产业的有机组成部分,具有高知识密集、高成长性、高品牌附加值、高创新创意等特性,是当今最具活力、国际合作最为广泛的产业领域之一,高度契合上海国际大都市的城市特质,对上海打响上海服务、制造、购物和文化品牌有着重要的引领和支撑作用,是满足人民群众对美好生活期待的必然需求。

近日,上海发布《关于加快本市文化创意产业创新发展的若干意见》(简称“上海文创50条”),为新时代上海文创产业发展指明了方向。在“文创50条”中特别提出,要深化国际创意设计高地建设。创意设计是美好生活的重要组成部分,是文化创意产业的有机组成部分,具有高知识密集、高成长性、高品牌附加值、高创新创意等特性,是当今最具活力、国际合作最为广泛的产业领域之一,高度契合上海国际大都市的城市特质,对上海打响上海服务、制造、购物和文化品牌有着重要的引领和支撑作用,是满足人民群众对美好生活期待的必然需求。

上海市经济和信息化委主任陈鸣波在接受解放日报·上观新闻记者专访时表示,在上海国际创意设计高地建设上,“设计之都、时尚之都、品牌之都”是一个整体,其中,设计之都是手段、是基础,时尚之都是定位、是形象,品牌之都是目标、是引领。站在新的历史起点上,上海将通过大力促进文化创意和设计服务与实体经济深度融合,“互联网+”行动和“文化+”思维双管齐下,抢占产业制高点,推进供给侧结构性改革,促进传统产业改造提升,培育实体经济发展的新动能。具体来说,就是要发挥创意设计贯穿于经济社会多行业多领域的特点,强化创意设计的引领和支撑作用,提高创意设计产业整体效益和国际竞争力,加快实现由“中国制造”向“中国创造”的转变。

围绕创意设计价值链部署创新链

记者:作为设计之都,上海创意设计产业经过这些年发展,成色究竟几何?

陈鸣波:近年来,上海集聚各方力量推进创意设计产业发展,营造了良好的城市创意氛围。通过与科技融合应用前沿技术,与实体制造融合实现共同发展,与金融、贸易融合获得服务支撑,与旅游、体育、农业等融合促进城市宜居。

目前,创意设计产业涵盖设计产业、时尚产业、软件及信息服务业、文创产品及设备制造等行业,2016年合计实现增加值超过2000亿元,在全市文化创意产业中的占比超过60%,占本市GDP比重超过7.3%,是文化创意产业的重要组成部分。其中设计产业产值和增加值均位列全国各省市第一,成为名副其实的“设计之都”。比数字更漂亮的是,创意设计还融入到了产业转型升级、城市建设更新、关爱改善民生、国际交流合作、促进可持续发展等方方面面,成为相关产业发展的粘合剂、催化剂。比如,中国商飞设计研发中心承担了C919中型客机的工程设计任务和技术抓总责任,以工业设计和集成创新引领,集合全球众多企业之力,在今年5月完成了首架C919的成功试飞,11月完成了长距离转场飞行。

同时,上海通过每年举办设计之都活动周、上海时装周、中国国际工业博览会设计创新展等主题活动,从不同角度和行业需求,为企业搭建产业合作交流平台。中国国际服装服饰博览会自2015年起移师上海,是亚洲地区最具规模与影响力的时尚服装专业展会。被誉为中国室内设计发展“风向标”的中国室内设计周自2017年起由北京移师上海,与上海国际室内设计节合并举办,这是继上海与国际室内建筑师设计师团体联盟共同发布《IFI(上海)设计宣言》后,上海“设计之都”建设在家居行业再迈新台阶。目前,上海集聚了国际、国内具有影响力的高端工业设计人才约40万,涵盖工业设计、建筑设计、规划设计、服务设计、时尚设计等10大领域,每年新增约1万个设计就业岗位,服务以长三角为核心辐射的区域产业发展。

记者:工业设计作为创意产业中的龙头,在与实体经济融合发展上有哪些新特征?

陈鸣波:抓住工业设计就是抓住了智能制造的牛鼻子,它将彻底改变过去那种依靠扩张生产规模、资源开采的粗放发展模式,是“四新”企业发展的关键一招。上海近年来推进工业设计,已经从1.0版本狭义的产品设计,演变到综合运用科技成果和工学、美学、心理学、经济学等知识,对产品的功能、结构、形态及包装等进行整合优化创新的2.0版本;并进一步延伸到3.0版本,包含以跨界融合、系统集成为特点的“集成创新设计”,支持对传统生产管理和经营流程进行研究和再设计的“流程创新设计”,以及推进顺应国际化大都市发展需求的“智慧生活设计”等。

同时,过去工业设计是整个价值链中的一环,今天可以清晰地看到设计已经从节点价值变成系统价值,设计师角色也在发生变化,越来越像一个导演,预制产业发展的整体路径,并且带领产业取得突破。除了上面提到的C919大飞机是比较典型的工业设计实现集成创新之外,比如在促进科技成果转化方面,由中国工业设计研究院和中科院光机所联合研制的“大口径激光干涉仪”、岸峰设计为北玻股份打造的高端系列钢化炉产品,突破国外垄断,实现进口替代;在培育新模式、新业态方面,“未来伙伴”教学机器人融合人工智能、硬件、软件设计开发,设计门店教学与赛事举办服务模式,近年年均实现3倍增长;在丰富产品供给方面,晨光文具设计中心每年推出千余款新品,连续5年成为全国文具业第一。

下一步,上海将以大数据为支撑,以交互设计为手段,聚焦工业设计、时尚设计、建筑设计、平面与多媒体设计、广告与会展设计、智能服务设计等重点领域,拓展集成设计、流程设计等服务新业态,发挥创意与设计产业在经济转型升级中的引领和支撑作用。我们的目标是,整合利用全球创意设计资源,围绕创意设计价值链部署创新链,形成一批名品、名人、名企和名牌,基本建成要素资源更加集聚、市场主体更加活跃、产业特色更加鲜明、带动效应更加显著、国际合作更加开放的国际设计之都。

从产品经济向品牌经济转型

记者:这次“文创50条”中提出,要从产品经济向品牌经济转型,这种转变背后有怎样的考虑?

陈鸣波:党的十九大提出“中国特色社会主义进入新时代”,这个新时代是快速变革的新时代,也将是中国品牌迅速崛起的新时代。上海要深度参与长三角垂直分工,大力发展品牌经济,打响上海服务、制造、购物和文化四大品牌。上海这座城市,最大的品牌无疑是“上海”这个金字招牌,最大的特色就是开放,就是海纳百川。因为上海、因为开放,导致了国内外生产要素和创新资源,向这座城市的加速集聚,所以,我们上海的品牌建设,提出了“发展品牌经济”的战略思路,这是区域经济发展的高级形态,不只是微观层面,也不只是企业层面,更是中观和宏观层面、社会和政府层面,以品牌提升为新动能,创新区域经济转型发展、协同政府社会市场的新路径新举措。

纵贯世界发达国家和全球城市发展轨迹,发展品牌经济要具有一些基本条件:一是应该有很好的国际影响力,上海具备这个条件;二是具有追求品质、品位的偏好,上海向来具有对品质、品位追求的传统;三是该城市或地区具有强劲的品牌消费能力,事实上上海乃至长三角地区是中国最具消费能力的地方。上海发展品牌经济具有先天的资源禀赋和生态条件。

我们将以创意设计为支撑,塑造上海城市品牌、打造行业(区域)品牌、培育产品(企业)品牌,围绕“诚信立本、科技创新、质量保证、消费引领、情感维护”内涵,不断丰富品牌内容,真正构造品牌经济为引导的内容经济,构筑多层次品牌经济发展体系,加快从产品经济向品牌经济转型;构建上海城市品牌、行业(区域)品牌、产品(企业)品牌共同发展的框架体系,加快本市从产品经济向品牌经济转型。

到2020年,再新增3-5个千亿级品牌企业和一批百亿级品牌企业,基本建成以品牌集聚中心、品牌运营中心、品牌孵化中心为特征的国际品牌之都,夯实上海品牌经济高地,提升上海品牌经济高度,打造上海品牌经济高峰。

树立“大时尚”产业及消费概念

记者:说起上海,时尚可以说是这座城市的标签,近两年上海动作频频,如今为何重提时尚之都建设?

陈鸣波:时尚产业的发展水平是城市软环境和综合竞争力的重要体现,代表了一个城市的形象。作为中国时尚业的重要发源地,也是中国时尚品牌培育诞生的摇篮,上海在历史上涌现出了一大批享誉全国、蜚声海外的知名时尚品牌。当前重提时尚之都建设,是上海建设全球卓越城市的必然选择,也是产业界和上海人民的切实期望,更是满足人民群众对美好生活向往的重要实现途径。

正是意识到这一点,2015年上海市政府与中国纺织工业联合会签署《共建上海国际时尚之都战略合作框架协议》,共同推进国家级时尚产业基地“中国纺织服装品牌创业园”等载体建设,打造了新天地、田子坊、8号桥等时尚创意地标,设立中国时尚趋势研究院,引入了中国国际服装服饰博览会等一批重点展会。在各方的努力下,上海正在成为国内时尚企业、时尚人才向世界进军的舞台,成为海外时尚企业拓展国内市场的“桥头堡”。2016年,上海市被国际时尚联盟认定为全球成长最快的时尚之都,被中国品牌促进会认定为品牌经济发展要素最好省市。

记者:具体来看,在时尚之都建设新征程上将有哪些具体举措?

陈鸣波:根据本市自身产业特征和资源禀赋,上海时尚之都建设主要是树立“大时尚”产业及消费概念,涵盖服装服饰、家具家居、工艺美术、健康运动、美丽保健五大行业,通过需求的时尚化倒逼消费品等传统产业转型升级,通过科技、资本与时尚产业融合,推进消费品工业“增品种、提品质、创品牌”。

具体看,转型升级时尚服装饰品业,鼓励龙头企业加大原创设计力度,支持中小企业加快营销模式创新和自主品牌创建,重点布局环东华时尚创意产业集聚区、上海国际时尚中心、时尚谷、上海家纺园等;提升发展工艺美术业,推动黄金珠宝首饰业由规模化向精品化、高端化发展,推动应用艺术瓷产业做大做强,支持琉璃类艺术作品创新应用,推进中国艺术研究院上海研究院、中国轻工业联合会“国匠杯”手工艺精品评选工作落户上海,支持上海工美艺术品交易中心等要素平台建设;延伸发展美丽健康业,重点布局以“东方美谷”为核心的“一核二片五联动”美丽健康产业集群等;创新发展时尚智能家居业,不断扩大AI在该领域的场景应用,形成具有国内强大影响力的品牌智能家居平台企业;培育发展时尚数码业,重点布局张江文化创意产业基地、金桥出口加工区、松江G60科创走廊;推进上海时尚之都促进中心等公共服务平台建设,引导各类市场资本组建上海科技时尚、上海都市产业转型等基金服务时尚产业升级。

我们给时尚之都设定的目标是,到2020年,消费品工业占全市工业比重超过20%以上,利润和纳税高于全市工业平均水平十个百分点以上。推进时尚产业价值链中设计、品牌、贸易、市场、零售、展示、人才等各环节有机融合。进一步提升上海在全球时尚领域的地位,基本建成品牌荟萃、市场活跃、风投云集、消费集聚、影响广泛的国际时尚之都。

(以上来源:上观新闻,2017-12-19)

【数据分析】

上海文化创意产业的要具有竞争力,应从以下几个方面入手:

升级平台服务能级,创新良好制度环境

平台的最佳模式应该具有共享、交流、协同的功能。如上海市设计之都公共服务平台,据统计,在2013年的平台服务中,整合了17个相关行业服务平台,累计组织和参与活动300场,线上访问量100万次,服务企业近6000家,为中小企业贷款近2.5亿元。真正体现了为微小文创企业的服务功能。

上海众多的服务平台搭建主体除了政府外,还有集聚区和企业自主搭建、政府和企业共建的模式。但政府搭建的平台在数量上远远不能满足日益崛起的文创企业的数量,而集聚区和企业自建的平台因与政府主导的平台性质不同,所面向的服务对象有极大的局限性,且相互之间的分工也不明确,因而,建议政府在平台建设中应发挥主导作用,推动市级服务平台类项目建设,梳理全市服务平台的数量和服务内容、服务范围等,对于一些重点产业的平台,应着力打造。鼓励平台专业化发展,发挥平台的资源整合和服务能级,吸引更多细分领域文创企业利用平台,降低产品开发和市场拓展成本。注重平台建设与当前的高科技、大数据、互联网的结合,使平台在上海经济体系大循环中发挥产业发展的引领功能。

创新适宜文化创意产业成长的体制机制环境。文化创意产业成长环境的优化取决于政府职能转变。政府主管部门应当允许并积极探索文化创意产业以多种模式并存,鼓励产业间合作和交叉多元化投资,清理、减少与合并行政审批事项,实现审批内容、标准和程序的公开化、透明化与规范化,进一步完善和制定符合包容性城市特征的创意产业发展规划,为文创企业的设立、成长和发展提供便利。

提倡园区差异化经营,推进产业品牌体系建设

园区差异化经营首先应秉承错位发展的理念,借助区位和资源的比较优势,构筑产业竞争优势,确立富有园区特色的发展战略和差异化经营策略。其次,园区的发展突破经济目标局限,融入到社会发展的方方面面。园区已经不是简单的有围墙的“园区”或“旧仓库”,而应成为融工作、生活、商业于一体的开放式社区。再次,还应特别重视将园区打造成集研发、设计、营销、融资和信息平台于一体的文化创意产业链的总部经济形态。

发展以品牌符号为核心的衍生产业是3.0集聚区的基本特征,文化创意产业园区的主题特色产业正逐渐形成品牌,甚至成为城市的文化符号。首先,要把握上海加入联合国创意城市网络契机,塑造“创意上海”城市大品牌;其次,要推进文化创意产业园区实施品牌化、特色化和连锁化发展战略,促进园区发展提质增效。再次,要打造创意产品品牌。要坚持从过于追求数量和规模转为更加注重品质和价值的正确理念,加大品牌意识、品牌观念的培养,通过品牌掌门人、品牌首席官、品牌经理和品牌专员等多层级的培训,企业品牌组织架构的建立和完善,以及加强品牌战略管理、营销策划等专业咨询机构的对接服务,从植入品牌理念、导入品牌体系,最后迈向品牌经济。

推进跨界融合发展,加强知识产权保护力度

上海品牌经营、品牌连锁经营已经出现增长态势。创邑、越界、M50、德比等,经过多年的品牌打造,已经在众多集聚区中脱颖而出,升级趋势明显。

而这些创意品牌可以与制造业、服务业和战略性新兴产业相融合,融入文化创意元素,促进文化创意产业跨产业、跨部门、跨区域渗透融合,推动文化创意设计与城市主导产业和功能深度融合发展,实现产业集群、城市功能协同提升。

大数据时代,文化创意产品的表现形式和传播方式更加多样化,商业模式也随之发生变化,这些都给知识产权立法和司法带来了全新的挑战。加强知识产权保护,是营造文化创意产业发展环境的关键。当前我国文化创意产业知识产权保护存在的问题主要体现在知识产权保护意识淡薄和知识产权保护路径选择缺乏科学性两大方面。要根据其自身具体实际情况,综合运用著作权、专利权、商标权、商业秘密权、反不正当竞争等多种保护手段所提供的全方位综合保护,选择最合适的知识产权保护路径;要顺应互联网文化产业的发展,寻求互联文化产业中各方利益的平衡,实现网络服务提供者、权利主体及社会公众三者之间的利益平衡,特别是网络服务提供者的侵权责任如何认定,更是一个值得深入探讨的问题。

【资料来源】 文化大数据
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